Китайский шелк в Европе

Загадочный Восток всегда привлекал внимание европейцев. Это увлечение началось еще во времена «открытия» Поднебесной западными миссионерами и купцами. Созданный ими образ был настолько яркий и побудил европейцев к коллекционированию, а в дальнейшем к копированию и подражанию китайской художественной стилистики. Влияние восточного искусства на европейское прослеживается еще со времен итальянского Ренессанса; настоящий расцвет этого увлечения совпадает с эпохой Нового времени.

Одним из китайских секретов, которым жаждали завладеть европейцы, была технология изготовления шелка. Шелк уже давно считается особым видом материи, он держит прохладу летом и тепло зимой. Ткань хорошо поддается окраске цветными красителями. Это очень сильный, устойчивый к гниению материал. Внешний вид и красота привозной материи вызвали в Европе «шелковый бум», когда правители стран считали содействия развитию шелководства государственным делом.

В начале китайской истории, шелк использовался только для одежды императоров, но в дальнейшем он распространился на все слои общества. Из шелка китайцы делали не только ткань, но и бумагу, струны для музыкальных инструментов, сетки для рыбалки. В Национальном музее истории шелка в г. Ханджоу хранятся каменные таблички эпохи неолита с изображением сцен сбора шелковых коконов на деревьях.

О древности этого ремесла свидетельствуют и другие найдены подтверждения. Весной 1926 г. молодые китайские археологи проводили в провинции Шаньси раскопки памятника конца каменного века и среди артефактов, которым больше 5500 лет (культура Яншао), они нашли половинку кокона шелкопряда с ровным краем. Сообщение об этом древнейшем свидетельсте разведения шелкопряда быстро облетело весь мир и вызвало долгие споры в китайских и международных археологических сообществах.

В 1958 г. в Хучжоу, в южной прибрежной зоне провинции Чжэцзян, на расчищенной под пашню участке земли были найдены предметы культуры Лянчжоу (датированные 2750 до новой эры), среди которых оказались фрагменты шелка и изделий из него (ленты, нитки, одежда), позже отнесены к 3000 до н. е. (5000 лет назад), и кокон шелкопряда. Таким образом было установлено, что люди в эпоху Лянчжоу уже владели технологией изготовления шелка.

В течение длительного периода от эпохи неолита до династии Чжоу 1100-771 гг. до н.э., китайцы были уникальными в мире в своем понимании шелководства и производства шелка. Только в VI-V вв. до нашей эры, торговые караваны древних кочевых племен перешли дикие пустыни Евразии, в результате чего китайский шелк попал на Запад и, таким образом, было положено начало Шелкового пути.

Экзотический китайский декоративный стиль со временем стал очень популярным по всей Европе. Торговля шелком является одним из важных факторов в распространении стилистического движения, известного под названием шинуазри или шинуазери (от фр. сhinoiserie) - дословно «китайщина». Это движение выражалось в пристрастии к средневековому китайскому искусству и использовании его мотивов в европейской живописи, декоративно-прикладном искусстве, костюме, в оформлении садово-парковых ансамблей XVIII века.

Интерьеры в китайском стиле, оформлены китайскими изделиями, пытались создать в своих имениях представители высшей знати и мелкие дворяне. Так называемые «китайские кабинеты» или «фарфоровые комнаты» (в которых хранились и были показаны коллекции китайских изделий, главным образом фарфора) были оснащены во многих дворцах XVIII ст. (во Франции, Германии, Австрии, Италии, Голландии, Швеции, России). Китайские мотивы и изделия в оформлении интерьеров сочетались с европейской стилистикой рококо.

Китайская тематика использовалась и в декоре обоев, гобеленов, ширм, зонтиков, вееров. Воплощение шинуазри в европейском костюме отразилось в первую очередь в тканях, декорированных китайскими мотивами - изображениями императоров, танцовщиц, драконов, пагод, растений (орхидеи, пионы, лотосы), с асимметричным рисунком, особым кроем рукавов «а ля пагода», приближенном к китайским пагодам, заимствованных формах обуви (туфли мюли без задника), различных аксессуарах китайских форм (веера, кошельки, зонты), декорированных китайскими сюжетами и растительной орнаментикой. Это были яркие, сочные узоры, резко отличались от общих тенденций рококо.

Первооткрывателем китайского стиля во Франции стал художник Жан Антуан Ватто, продолжателем его традиций в области шинуазри стал Франсуа Буше. Стилю его произведений присущ игривый эротизм и яркая выразительность. Художником было выполнено большое количество гравюр, которые впоследствии стали важным источником мотивов шинуазри во французской сюжетной набивке.

В текстиле с тканым рисунком наблюдаются те же тенденции - стиль шинуазри и арабески, последние гораздо реже встречаются, чем на тканях с печатным рисунком. Это объясняется тем, что технологически тонко проработанные рисунки было легче выполнить в технике печати.

В Англии также начали делать так называемые «домашние» платья на китайский манер. Вероятно, восточный текстиль воспринимался европейским сознанием скорее как такой, что пригоден для спокойного семейного отдыха, чем для определенных церемоний. В произведениях французских художников отображались сюжеты взятые из рассказов путешественников и литературных произведений. Ложная интерпретация становится причиной для формирования направления в искусстве, основанного на фантазии.

Заведомо ложные стереотипы о Китае были сформированы уже в середине XIV века под впечатлением от произведений так называемых «ложных путешественников», которые подробно передавали в своих произведениях невероятные подробности жизни Поднебесной, но при этом никогда не бывали в Китае. Поэтому художники-орнаменталисты смешивали самые невероятные сюжеты. Знания о Дальнем Востоке довольно долгое время были достаточно путаными, с большой примесью фантазии.

#Культура